La exposición personal de Katia Kameli, Y la sombra desaparecerá en el sol, propone una inmersión poética y sensorial en el universo del poema sufí El Cántico de los pájaros. A través de instalaciones, películas y cerámicas, la artista involucra al espectador en una búsqueda iniciática, donde se entrelazan culturas e imaginarios.
Katia Kameli, artista franco-argelina nacida en 1973 en Clermont-Ferrand, se considera una « traductora » de las formas y significados entre culturas.
Graduada de la École Nationale des Beaux-Arts de Bourges y del Collège-Invisible en Marsella, su trabajo se basa en una investigación profunda de los hechos históricos y culturales. Este enfoque se inscribe perfectamente en el proyecto de exploración espiritual que propone aquí, inspirado en el famoso poema persa escrito en 1177 por Farid Al-Din Attar, que narra el recorrido iniciático de pájaros guiados por una abubilla, en busca del Ser Supremo, el Simorgh, símbolo de verdad y unidad.
Una exposición símbolo de hospitalidad y compartir
En esta exposición, cada obra se convierte en un capítulo de una historia intemporal. Las instalaciones evocan khaïmas, estas tiendas del desierto, simbolizando hospitalidad y compartir. Esta elección formal invita al visitante a penetrar en un espacio donde la palabra y la imagen se entrelazan, creando una experiencia inmersiva. Las acuarelas de Katia Kameli que punctúan el recorrido forman una galería de retratos de los protagonistas del cuento: ruiseñor, perdiz, pavo real, halcón, o incluso garza, se asocian a caracteres que representan los dilemas y aspiraciones de la búsqueda espiritual. Estas obras vibrantes reflejan las dudas y los impulsos de los personajes, al mismo tiempo que ilustran la riqueza de los relatos que nutren el trabajo plástico de la artista.
Otro elemento destacado de la exposición es la presencia de los pájaros en cerámica, verdaderas esculturas sonoras. En un paradoja fecunda, su aparente silencio evoca el aspecto musical de la obra de Attar y recuerda las transformaciones interiores que cada viaje iniciático implica. A través de estas formas, la artista interroga la memoria, la cultura y la identidad, al tiempo que ofrece un espacio de reflexión sobre nuestra relación con el otro y con nosotros mismos.
En el corazón de la exposición, la película El Cántico de los pájaros, variaciones, realizada en el magnífico dominio de Rayol, jardín de las Mediterráneas, propone una experiencia cinematográfica inmersiva. Combinando relatos, coreografías y paisajes mentales, esta película explora el paso del tiempo y de las pruebas, al mismo tiempo que revela la profundidad de los relatos narrados. A través de este medio, Kameli nos invita a una relectura del cuento, donde cada imagen se convierte en una metáfora de nuestra existencia.
Esta película se había mostrado el año pasado en París, en la galería 110 Véronique Rieffel dentro de la exposición personal Los cantos de la tierra. Ese mismo año, Katia Kameli fue la primera artista invitada por el Centre Pompidou a crear una obra a partir del fondo fotográfico Pierre Bourdieu, justo después de su adquisición. Este encargo titulado La investigación Bourdieu, el rebote de las imágenes, se inscribía en la línea de su Novela argelina (presentada, entre otros, en el FRAC PACA en Marsella en 2021), concebida como una película en tres capítulos que iluminan de manera sensible las relaciones complejas de una nación con su historia y el papel de las imágenes en la construcción de su novela nacional y de sus arquetipos.
La luz como verdadera revelación
Así, el enfoque de Katia Kameli cuestiona la memoria colectiva, las representaciones históricas y los desafíos de la postcolonialidad. Su obra, lejos de ser únicamente ilustrativa, se convierte en un espacio de intercambio y otredad, donde los silencios y las diferencias abren el camino a una nueva comprensión del mundo.
En esta nueva exposición, la luz no es un simple decorado, sino una verdadera revelación, transformando la sombra en posibilidad, y permitiendo que cada obra se convierta en un paso hacia otro lugar, un diálogo vivo entre diferentes temporalidades y geografías.
Katia Kameli ha presentado su arte en numerosas galerías y festivales internacionales, incluyendo las Rencontres photographiques de Bamako, la Bienal de Dakar, y muy recientemente en la de Gherdeïa en Italia o en el Nouveau Musée national de Mónaco.
La exposición se lleva a cabo esta vez en el Centro de Arte Contemporáneo de Châteauvert, un lugar que se quiere un cruce entre arte, paisaje y memoria. Este entorno natural y poético está en perfecta adecuación con el enfoque de la artista, que establece conexiones entre las historias que nos habitan. Mucho más que una simple exposición, Y la sombra desaparecerá en el sol es una invitación a la introspección, al descubrimiento y al encuentro.
Katia Kameli nos incita a explorar los relatos que dan forma a nuestras identidades y a abrirnos a la belleza de la diversidad cultural. Al cruzar el umbral de esta exposición, el visitante es invitado a una experiencia donde el arte se convierte en un espejo de nuestra humanidad compartida.
¡No te pierdas esta oportunidad de sumergirte en un universo donde cada sombra es una promesa de luz!
Del 6 de julio al 30 de noviembre de 2025 en el Centro de Arte Contemporáneo de Châteauvert
Foto de portada: La gran abubilla, 2022, escultura sonora en cerámica © DR
Fundadora del instituto de culturas de Islam en París, Véronique Rieffel también dirigió el Instituto francés de Alejandría antes de dedicarse a la comisariado de exposiciones y a proyectos artísticos entre Europa, el Medio Oriente y el continente africano. Ella es la autora del ensayo Islamania (Beaux Arts Éditions) que revisita la historia del arte desde un punto de vista no occidentalocéntrico.