يثير التراث اللباس اهتمامًا كبيرًا في الجزائر. تُرتديه النساء في المناسبات الاحتفالية، القفطان، الكراكوس، الملحفة والسراويل البغدادية هي نتاج لخليط ثقافي يمتد على مدى عدة قرون. الحفاظ على هذا التراث غير المادي من خلال تعليم تقنيات الخياطة هو جوهر مهرجان الزي التقليدي الجزائري.
مرتديةً قراكوها البنفسجي من الحرير، تتجول نعيمة بوكابرين بفخر في أروقة قصر الرئاس. في هذا الشهر يوليو، يستضيف هذا البناء الدفاعي للجزائر الذي شُيد خلال العصر العثماني الطبعة السادسة من مهرجان الزي التقليدي الجزائري. كانت نعيمة بوكابرين، مدرسة متقاعدة، تُدرِّس لفترة طويلة تقنيات التطريز الجزائري. بالنسبة لها، ليس هناك فعليًا تقاعد حيث تستمر في نقل معرفتها. "التطريز الجزائري هو فن معروف على مستوى العالم، يجب علينا تعليم الأجيال الجديدة. ليس من السهل ذلك، لأن هناك قلة اهتمام بجميع حرف الصناعة اليدوية. لذا فإنه من مسؤوليتنا تدريب الشباب وتسليط الضوء على مزايا اتقان هذه التقنيات، خاصة أن الطلب كبير"، تشرح.
فايزة رياش، مديرة قصر الرئيس ومفوضة هذا المهرجان، تعتبر أن التدريب "هو بالتأكيد الجانب الأهم، لأنه هو المحور الرئيسي لنقل هذه الخبرة الأسطورية". "لهذه الطبعة السادسة المخصصة للتطريز الجزائري، قمنا بإنشاء ورشة عمل للأطفال لكي يتعرفوا لأول مرة على الخيط والإبرة والقماش. بالطبع، هذا النشاط سيكون لفترة قصيرة فقط، أيام المهرجان. يجب علينا الانتقال إلى إطار دائم. لهذا، سنقدم توصيات إلى وزارة الثقافة لكي تتم إدراج حرف الحرف اليدوية في برامج التدريب المهني. كما سنقترح أيضًا رفع هذه التقنيات إلى مستوى الفن الوطني. كل هذه الإجراءات تهدف إلى تسليط الضوء على الهوية والثقافة الجزائرية", توضح فايزة رياش.
عاصمة الموضة المتوسطية
تطور التراث اللباسي في المغرب العربي، وخاصة في الجزائر، هو نتيجة للتبادل الثقافي الذي يعود إلى العصور القديمة. اللملحافة، قطعة من قماش الصوف أو القطن، تُثبت بدبابيس معدنية، لا تزال مرتدية في بعض مناطق الجزائر، خاصة في الأوراس. هذا الزي قد عبر العصور. وفقًا لعائشة حنفي، مدرسة في معهد الآثار بجامعة الجزائر الثانية، جلبت جميع الحضارات التي مرت بالجزائر عناصر جديدة تم اعتمادها ثم تحويلها من قبل السكان المحليين. تستشهد الآثارية بمثال الغليلة، جاكيت مطرز قدمه الأندلسيون الذين غادروا إسبانيا نحو المدن الجزائرية فور سقوط غرناطة في نهاية القرن الخامس عشر. "في الواقع، تعرضت الغليلة الأندلسية لتعديلات فور دخولها الجزائر. عملت النساء على تكييف هذا الزي مع السياق المحلي من خلال مزجه مع قطع أخرى من الملابس لتحويله إلى القراقو، زي جزائري تقليدي. نشاهد نفس الشيء مع الدرة، وهي فستان مطرز بشكل فاخر مع تطريزات من الأحجار الكريمة جاءت أيضًا من الأندلس. كانت تُرتدي في تلمسان ووهران والجزائر وقسنطينة. هذه الدرة هي في الواقع جدة الفستان الشهير فرقاني من قسنطينة والبلوسة من وهران. في القرن الثامن عشر في الجزائر، شهدنا ثورة حقيقية حيث اختارت النساء التخلي عن الفساتين وقررن ارتداء السراويل، سراويل الشلقة الشهيرة. كانت للنساء الفرصة للحصول على ملابس رائعة مصنوعة من أقمشة ثمينة وتطريزات قيمة. يمكننا القول إن النساء الجزائريات في ذلك الوقت كن يرتدين ملابس ملكية وأن الجزائر كانت واحدة من عواصم الموضة في البحر الأبيض المتوسط"، تؤكد عائشة حنفي.
القفطان، الذي قدمه العثمانيون، كان في البداية يرتديه الرجال وكان محجوزًا للمسؤولين الذين يمثلون البوابة السامية. "في الجزائر تم اعتماده من قبل النساء بشكله الحالي ثم تم تصديره إلى جميع مناطق المغرب". وأشارت عائشة حنفي إلى أن الرجال لم يبقوا خلفًا. كانت لديهم أيضًا ملابس مصنوعة من أقمشة مختلفة وتحتوي على تطريزات. في المدن الكبيرة، لم تكن الملابس أبدًا محايدة. كانت مخصصة، مما سمح بإبراز الطبقة الاجتماعية للشخص الذي يرتديها. من المهم التأكيد على أن الوضع الاقتصادي لعب دورًا كبيرًا في تطوير الملابس. خلال الفترة من القرن الخامس عشر إلى القرن الثامن عشر، كانت الجزائر تحتوي على ثروات كبيرة بفضل التجارة والقرصنة والزراعة.
نقل المعرفة
أثناء الاستعمار الفرنسي، كان الأمر الأساسي هو الحفاظ على الحرف والمهارات رغم العديد من القيود. "داخل الأسر، تم العمل على الحفاظ على ونقل الحرف والحركات. شيء واحد تغير، وهو انخفاض كبير في ثراء الملابس مقارنة بالفترة العثمانية. من الواضح أن هذا يعود إلى السياق الاقتصادي في تلك الفترة. الأهم هو أن الجزائريين نجحوا في الحفاظ على جزء كبير من هذا التراث الذي عبر العصور. لاحظنا حتى أن الملابس التقليدية استمرت في التطور. يمكن رؤية ذلك بوضوح في التطريزات التي استبدلت تدريجيًا بالزخارف النباتية بدلاً من الطراز الباروكي"، تلاحظ المعلمة. آليات نقل وحفظ تقنيات الخياطة في الجزائر مثيرة للاهتمام بشكل خاص. في الواقع، لم يكن نشر هذا الحرف مقتصرًا على المجال العائلي فقط. خلال شبابها، تعلمت نعيمة بوقبراين التطريز مع الراهبات من راهبات سيدة نوتردام دي أفريقيا. "يجب أن أذكر أن الراهبات البيضاء لم تكتفي بتعليمنا التقنيات، بل كانوا يسعون لتعليمنا أصول كل نقطة ومعانيها. قالت لي الراهبة المسؤولة عن التدريب إنها تعلمت التطريز من امرأة جزائرية عجوز كانت تعمل في دار للأيتام في بوزريعة، على تلال المدينة"، تؤكد. بالنسبة لفايزة رياش، يجب أن يكون الأولوية لحفظ هذا التراث من خلال تجنب "الإجراءات الحديثة". "أعتقد أنه من المهم إعادة إنتاج الملابس التقليدية كما كانت في الماضي"، تصر المفوضة على الاحتفال. "قد تؤدي تحديث هذه الملابس إلى فقدان هذا التراث".
