حسن دارسي هو فنان مغربي، لا يمكن تصنيفه، مهووس بالفضاء العام. المعرض، "قصيدة"، الذي يخصص له في الدار البيضاء، هو فرصة لاكتشاف النهج الفريد لشاعر بصري يهتم، منذ ثلاثين عامًا، بتحويل الخرائب إلى مشاريع وتنبيه الناس حول الكوارث السياسية التي بالكاد نلاحظها. كجمالي ملتزم في المدينة، على خطى الشاعر الرومانسي شيلي، يعرف أن "الشعراء هم المشرعون غير المعترف بهم في العالم"[1]، وأنهم لا يمكنهم إلا إصلاحه من خلال الإبداع، لعدم قدرتهم على تغيير قوانين التكاثر.
يمتلك حسن دارسي فن الاستماع، برأس مائل، وعيون مغطاة. لديه جسد هادئ ويقظ في نفس الوقت، مما يسمح له بالارتداد، بشكل غريزي، كما لو كان قد استشعر حالة من الطوارئ، ليطلب منك أن تذهب أبعد من ذلك، أن تقول المزيد، أن تحفر في أعماق شكوكك لمواجهة الشيء الذي يهمك. هو يعرف، بوضوح، أن المايلوتيكا وحدها تسمح بالوصول إلى الحقيقة التي تكمن في كل واحد منا، وأنها ليست علمًا مفروضًا بل وعيًا منتشرًا.
الشعري والسياسي
قصيدة، كلمة إنجليزية بلا لهجة وبدون "e"، كما لو كانت بلا زوائد، هو العنوان الذي اختاره لمعرضه الأخير. لماذا قصيدة؟ للإجابة على السؤال العفوي، يرد هذا الفنان البصري متعدد التخصصات، الذي لا يمكن تصنيفه، بنكتة. "لأنك لا تتوقع ذلك". في الواقع، إذا كان الزوار في الفضاء الجميل، آرتوريوم في الدار البيضاء، يمكنهم التجول بين مقترحات فنية حادة، فريدة، وغير متوقعة، التي أعدها خلال السنوات الخمس الماضية، فلن يكون أول ما يفكرون فيه هو كلمة شعر.
من المحتمل أن يميلوا بشكل طبيعي إلى اعتبارها مرتبطة بفنان يمارس الفن في توتر مع الفضاء العام. وإذا كان بعضهم قد يكتشف الشعر الكامن وراء وضعيته، فسيتم دعوتهم بعد ذلك لإعادة تعريف المعنى. بالنسبة له، كما بالنسبة للمنسق عبد الله كرم الذي يرافقه، قصيدة ليست مجرد تعبير أو مجرد تركيب شكلي. بل هي موقف من التوازن، "المسافة الصحيحة" بين المدينة وورشة العمل، بين الكوارث الناتجة عن السياسة وإمكانية الترميم التي يوفرها الفعل الفني. في العمق، تكمن الشعرية بالنسبة له في القدرة على "تحويل الخرائب إلى مشاريع".
مصمم المساحات المهجورة
قبل أن نلقي نظرة فاحصة على القطع المعروضة في هذه المناسبة، دعونا نعيد النظر في المسار الإبداعي لهذا الفنان-المواطن، الذي تم جذبه بانتظام، منذ ثلاثين عامًا، إلى ظواهر الإهمال، والفقدان، والفوضى التي كانت تعرض أمام عينيه وتثير وعيه في أماكن عيشه.
كان الفعل المؤسس لهذا النهج، الذي يعتبر "متحفًا مضادًا للكوارث"،[2] هو مشروع نموذج حديقة (مهجورة) هيرميتاج. بعد أن اكتشف في عام 2001 هذا المكان الممتد على 17 هكتارًا، المليء بالنفايات، والمُتجنب، والمُنسى، بدأ عملًا شاقًا من تحديد المواقع، والقياس، والتسجيل المنهجي، لإنتاج نموذج بمقياس 1/100 الذي استخدم كوسيلة لجمع المواطنين حول مساحة عامة مهجورة وكعمل فني رمزي لرؤية معاصرة مضادة للنصب، تم شراؤها لاحقًا من قبل مركز بومبيدو في باريس.
غالبًا ما كان لدى دارسي، كفنان قلق، الرغبة في إعطاء معنى لنهجه من خلال البحث عن الشكل الذي يناسب الفوضى التي يواجهها بالصدفة. كان هذا هو الحال مرة أخرى مع الساحة في الأسفل، مبنى صناعي، استعماري، مهجور، اكتشفه في عام 2009. بعد أن انتقل إلى مساحة عمله وتبادله، "مصدر الأسد" في الطابق السادس من مبنى في شارع مرس سلطان، اكتشف مقابلها المصنع القديم للأثاث "ليغال وأخويه"، في حالة خراب. وُلد نموذج آخر.
فن بيئي
من خلال التصرف كباحث إدراكي (غير مفهومي)، يستعير دارسي من الجيولوجيين والجغرافيين بعض التقنيات، مثل أخذ العينات، والتكاثر، ووضع المقياس. همّه الدائم هو إظهار الألغاز غير المحلولة والتناقضات التي يكشفها للجمهور. وينطبق الشيء نفسه على المحلية، بني عيسى، حيث يعيش ويعمل الآن بجوار بنسليمان، والتي نشأ منها في عام 2017 مشروع كارياتي حياتي (قريتي، حياتي).
في نهج بيئي، محلي، ينشئ مع جيرانه شكلًا من المقاومة الجماعية ضد مشروع محجر رمل يهدد بتدمير النظام البيئي المحيط. ومن هنا نشأت ليس فقط معرض وفيلم، بل مبادرات مشتركة للزراعة البديلة والترميم التضامني.
بالإضافة إلى الحفاظ على غابة مجاورة، تمكن من وضع الثقافة، بمعناها النباتي، في قلب حياة الناس. في كل مرة، يشارك دارسي في "ممارسة سياسية جديدة للفن"[3]، دون أن يقع في فخ الفن السياسي. من أجل ذلك، يتبنى الموقف المتواضع لمن يسعى للتعلم من الناس الذين يعيشون في الفضاءات ويختبرون أماكن الاضطراب. بعد ذلك، يسعى لترجمة هذه المجموعة من الإشارات التي تم التقاطها من خلال فعل إبداعي.
تفكيك معرض الفن
للبقاء متماسكًا حتى النهاية، يظهر دارسي نفسه قليلًا وعندما يقرر ذلك، يجب غالبًا توقع مفاجأة. لقد حدث له أن يحبس نفسه مع أصدقائه في هيكل زجاجي مزدوج، ويقدم لهم المشروبات ويترك الجمهور يشاهدهم من الخارج كما لو كانوا حيوانات في عرض. كما فعل مرة أخرى، في زخم عمل ساخر حول التذهيب، كرمز للرفاهية والتزييف، حيث غطى واجهة الورشة التي استقبلته بأوراق ذهبية. هذه المرة، في البساطة المطلوبة لـقصيدة، اكتفى باستقبال الزوار من خلال معرض من النباتات الطبيعية وختم يسمح له بطباعة دعوة لكل واحد كما لو كانت بادرة إدارية نحو التفكيك. لم يقل المزيد وترك لكل واحد حرية تفسير هذه التعليمات وفقًا لحساسيته.
يتم استقطاب الزائر على الفور من خلال سلسلة على شكل دائري ضخمة، مع مكعبات صغيرة بارزة، تحمل اسم "الانتفاضات"، المعروفة أيضًا بالانتفاضة، باللون الأسود والأحمر والأخضر، كمرجع مزدوج، دقيق، لفلسطين. على الجدار المقابل، تبرز في المرآة، كما لو كانت في السالب، آثار، تعيد إنتاج آثارها على خلفية بيضاء. ثم، كما لو كانت خطوة جانبية، تظهر انتفاضة رابعة مع المكعبات الذهبية. إذا كانت المكعبات الصغيرة تذكر، من خلال انحدارها، كما في حشد كثيف، بالانتفاضات الشعبية، فإن الآثار المقابلة تخفف من قوتها، وتكشف عن تشتتها وضعفها. لا يتعلق الأمر هنا بإغراق في تفسير العمل، الذي يفرض نفسه بنفسه، ولكن بالإشارة إلى البراعة الشعرية التي من خلالها يسمح هذا الشكل المزدوج المجهد والمتحاور، كما هو الحال غالبًا في أعمال دارسي، بتسليط الضوء على تناقض.
كعاشق للنماذج، يقدم دارسي رؤية أبعد من القالب الذي يبني من خلاله معماراته الهشة كتعويذات متراكبة. لكن هنا أيضًا، الهدف ليس فقط جماليًا، كما هو الحال غالبًا في الفن المعاصر، لإظهار الجانب الآخر من الديكور. بل إن هدفه هو إضافة إلى الهيكل الخشبي الذي يدعم إبداعاته، كلمات، وبالتالي لغة (غير خشبية) تسمح بالحفاظ على نوع من اليقظة الأخلاقية تجاه عالم يتفكك. في هذا السياق، يدعو لرؤية هياكل معمارية شفافة، تعكس نفسها تحولات بصرية لمدننا. ولكن، كما لو كان بتأثير سراب، يدمج خريطة إفريقيا التي تختفي عن الأنظار وتظهر مرة أخرى من خلال مجرد تحريك الجسم. كما لو كانت إفريقيا غائبة وحاضرة في نفس الوقت، مفكرة ومُتجاهلة، مُنهوبة ومُعجب بها.
غالبًا ما توجه وعيه المتزايد بـ "اقتراب الخطر الذي يهددنا"، لاستعارة عبارة والتر بنيامين، استكشافاته الفنية. هدفه، من خلال دعوتنا إلى مساحة فنية، ليس فقط أن يظهر نفسه بل أن يعرضنا لما استطاع تشكيله من مشاكل ومراكز توتر كامنة. كما لو كان يسعى لكشف، مع المسافة التي يسمح بها الجمال، عن مرض كامن أو حيوية مهددة. هدفه، الذي يحمل طابعًا مرحًا، مبهجًا وحزينًا في نفس الوقت، هو أن يجعلنا ندرك حدة ما يُعرض فجأة بطريقة مختلفة.
دريس كسيكس هو كاتب، مؤلف مسرحي، باحث في الإعلام والثقافة ونائب عميد البحث والابتكار الأكاديمي في HEM (جامعة خاصة في المغرب).
[1] بيرسي بيش شيلي، "دفاع عن الشعر" في مقالات، رسائل من الخارج، ترجمات وقطع بواسطة إدوارد موكسون، لندن، 1840.
[2] كاتارزينا بيربزاك، "متحفيات مضادة للكوارث"، في مصدر الأسد من 1 إلى Z: من الفن في المغرب. 1995-2022، SDL
[3] ميشيل غوتييه، "بورتريه الفنان كهيتروتوبولوجي"، في حسن دارسي، الفعل والعمل في المشروع، إد. الفنك، 2011
صورة الغلاف: معرض "قصيدة"، الذي نظمته مؤسسة TGCC، يقام في فضاء الفن آرتوريوم في الدار البيضاء حتى 31 يوليو © DR