בלו, "זו הצבע של החלומות שלי", כתב ג'ואן מירו.
קטע זה, שנצבע על הבד, מאיר לנו על הקשרים שלו, רגישים וכמו טלוריים עם העולם הזה שעשוי מעולמות בין, הים התיכון. מאז האי שלו, מאיורקה, הוא חקר ללא הרף את חופיו, שם הוא הלך לחפש על החוף עצים צפים, מגולפים על ידי הגלים, שם הוא שקוע בהשתכרות של חלומותיו, חוצה על ידי הוודאות המשחקית של אינסופיות בהישג יד.
שב מהמסע יזום לניו יורק, מעבר לרעש העירוני הגדול, השפע וההמולה של העיר ומוזיאוניה, הוא פוגש את יצירתו של רותקו. המכה היא עצומה, מול הבלתי ניתן לתיאור, מול הבלתי מוחשי, מול שטח הצבעים על הבד, שמזדעזע, לעיתים רועד עד לעמקי הנפש ומעורר סוג של ריחוף. המיסטיקה הזו, הרגישה, מדברת באופן מפתיע למירו. הוא מחפש אז להתחדש, להיכנס למעבר למשחק עם הצורות ולשגעונותיו הרבים. ביקום הזה המוצף בצבע, הוא מוצא משהו כמו חידה, הרפתקה פיקטורלית שהוא לא הצליח לתפוס עד כה. ההתרסקות הפנימית הזו, מירו יהפוך אותה ליצירה מכוננת.
האין סוף של הבלו
שב למיורקה, הוא נותן לעצמו להיסחף על ידי האינסופיות של הצבע, על ידי הבלו הזה שנמצא כאן, מול עיניו, בין שמיים לים, כמו וודאות סודית. הוא יקלוט את הזעזועים ואת הכוחות המסתוריים. כמו קשת, מרוכזת במטרה שלה, הוא ישלח את חיציו ללא יעד אחר מאשר הדרישה הפנימית שלו. הוא מתבל, מתמזג באופן מילולי בבלו ומשגר שלושה חיצים, אלה של הטריפטיך שלו בבלו, בין היצירות החזקות ביותר של האמנות במאה ה-20.
מירו נוגע בוודאות של המסתורין, בחלק הבלתי נראה הזה שמרכיב אותנו ומזעזע אותנו, חומר עדין שמושך אותנו למעלה, מול כל ההתרסקויות.
יצירה מכוננת
להיות מול הבלו של מירו, זה לחיות חוויה חדשה של המבט, חיפוש יזום של הלא נודע המופלא שמופיע פתאום, על פני השטח, ואז במבוכים של הבד. מתוך הקווים שלו, מהכתמים שלו כמו נקודות השהיה שמקצב את הבלואים האלה, עם קצת אדום ושחור, המציאות נתפסת על שולי העולם החושי, היא לא נמחקת על ידי האינסופיות של הצבע. היא נשארת במקום שלה, אף פעם לא קריטית. ה"יותר מדי מציאות" לא כופה את עליונותה, זה עולם אחר שמגיע, זה של האמנות, בדיוק, שם ניתן לחזות בחלק קדוש, בעולם החילוני, שמגדל אותנו ואף פעם לא מעיק עלינו.
יום אחד חוויתי את החוויה הזו, את ההתרסקות הפנימית הזו שמשאירה חותם, בלתי נמחק. זה היה במהלך התערוכה הפתיחה של המוזיאון Mucem - "השחור והכחול. חלום ים תיכוני". אז הייתי צריך לנהל משא ומתן ארוך מאוד עם מרכז פומפידו על השאלת הבד הזה של מירו, שהייתה במקור של הפרויקט של התערוכה הזו. לאחר הרבה התלבטויות והיסוסים, ההשאלה אושרה בסופו של דבר והבלו II של מירו הגיע ליעדו, למרסיי. אני זוכר שהייתי לבד, באולם התצוגה הגדול, מול המסגרת המתוחה של הבלו הזה, שהונח על קיר לבן גדול.
ישבתי שם והסתכלתי. הזמן היה כמו מעוכב, או נמחק, אני כבר לא יודע, כל כך נדירה הייתה החוויה הזו. מירו הופיע שם, בפשטות ובאינסופיות של הבלו שלו. הוא דיבר עם כל מי שרצה להיות זמין, רק כדי להסתכל, כדי להיכנס ליקום שלו, טקסטורת חלום, מגולמת.
ה"חלום הים תיכוני", שהיה החומר עצמו של התערוכה הזו, שסופר בין המאה ה-18 למאה ה-21, מצא במירו את ההד של נוכחותו, מקצב וכמו מוארך על ידי הנקודות השהיה האלה, בשחור, הפותחות על סיפור מתהווה, שם הטרגי מתנגש בדחף של החלום. הדפסי ה"אסונות של המלחמה", של גויה, שהוצבו בדיוק ליד מירו, עם פתיחת התערוכה, היו שם כדי לא לשכוח לעולם, את צל השכלות...
רגע מעוכב ב-Mucem
ללכת לבלו, כמו שמזמין אותנו רומן גארי בביטוי המואר הזה שמופיע באחד מספריו האחרונים, "הסוסים המעופפים", סמלים חיים של ההתנגדות, מול העוולות והדיכויים של הסדר הנאצי, הוא קריאה מתמשכת. קלילות מתמשכת, הרצון הבלתי נלאה לא לתת לעצמך להילכד על ידי כוח ההשפלה, של הדברים כפי שהם. הבלו של גארי, כמו זה של מירו, מזכיר לנו את זה, בחריפות.
כעת, אפשר לשוב לאינסופיות של הבלו של מירו. הם אכן מוצגים ב-Mucem, באופן יוצא דופן בזכות השאלה ממרכז פומפידו. לגלות או לגלות מחדש, בין יוני לנובמבר 2025, ללא הגבלה!
תיירי פבר
מייסד מפגשי אברואס, במרסיי.
סופר, חוקר ואוצר תערוכות. הוא ניהל את המגזין La pensée de midi, את האוסף BLEU בהוצאת Actes-Sud ואת התוכנית של Mucem. הוא יצר את תוכנית הים התיכון של המכון ללימודים מתקדמים של Aix-Marseille-Université.
הוא אחראי על העריכה
תמונה ראשית: המוזיאון המטרופוליטן לאמנות, ניו יורק. מתנה של מר וגברת ג'וזף פוליצר, ג'וניור, 1951. מספר גישה: 51.112.2. תמונה © המוזיאון המטרופוליטן לאמנות.