Gabès'te, Tunus'un güneyinde, plastik sanatçı Mohamed Amine Hamouda, 44 yaşında, Afrika'da eşsiz olan kıyı oazisini, palmiye atıklarından ortaya çıkan bir sanatla yeniden canlandırıyor. Onun için bu, ekolojik bir alternatif değil, yerel çevrenin bozulması karşısında bir gereklilik.
Gabès'te, yıllardır, dernekler, kıyı boyunca yer alan Tunus Kimya Grubu (GCT) ile ilgili kirlilik sorununa dikkat çekiyor. Bu, çevre aktivistlerinden oluşan Stop Pollution hareketi veya dans yoluyla çevre bilinci oluşturan Danseurs citoyens sud derneği gibi grupların durumudur. Mücadele ettikleri kimya tesisi, fosfatı fosforik asit ve ihracat için gübreye dönüştürüyor ve şehrin sorunlarının sembolü haline geldi. Solunum problemleri, kanserler, hava ve su kirliliği...: sakinler, bu sanayi kompleksini şehrin yarası olarak tanımlıyor, kentsel hava kirliliğinin %95'inden sorumlu.
Ancak istihdam sağlayıcı ve ana ekonomik kaynak olarak, sarsılmaz görünüyor. Bu yüzden Mohamed Amine Hamouda, şehrinin çevresini korumak için farklı bir yol seçti.
Gabès'te doğan bu sanatçı, yerel Sanat ve Zanaat Okulu'nu bitirdikten sonra, elindeki hammaddeye ilgi duymaya başladı: esas olarak palmiye ağaçlarının arasında yetişen bitkilere. “Dokuma, boyama, bitkiler hakkında hiçbir şey bilmiyordum, ama bunun kültürel mirasımızın bir parçası olduğunu biliyordum. Bu yüzden araştırmaya başladım ve bunu sanatsal üretimimde nasıl kullanabileceğimi tasarlamaya başladım”, diye açıklıyor.
Olağanüstü bir deniz oazisi
Gabès deniz oazisi yaklaşık 700 hektar alan kaplamaktadır. Bu, deniz cephesine bakan ve ekosistemini kumlu topraklardan ve deniz havasından alan tek doğal hazine olarak kabul edilmektedir. Akdeniz'de eşsiz olan bu yer, hurma ağaçlarının çeşitliliği ile ünlüdür.
“Bedeviler veya çöl yakınında yaşayanlar gibi değil, biz gerçekten bir oazide yaşıyoruz. Diğerleri yanımızda yaşıyor ve genellikle tarımsal ihtiyaçlar için kullanıyor. Bizim için oazinin bir parçası günlük hayatımız” diye vurguluyor Mohamed Amine Hamouda.
Gabès'teki atölyesinde, madder, koruk, bitkisel yapıştırıcı kokuları ziyaretçiyi sarıyor. Mekan, pencerelerde kuruyan bitki lifleri ve her yerde dağınık palmiye yaprağı kalıntıları ile bir deli bilim adamının laboratuvarına benziyor. Sanatçı, burada bulduğu tüm atıklar ve bitkilerle çalışıyor ve bunları heykellerinin malzemesi haline getiriyor.
Onun eserlerinden biri, “Nar ve Jommar” (Ateş ve palmiye kalbi), palmiye yaprağı kalıntılarından yapılan dev totemler şeklini alıyor. Bu eser, yerin üzerindeki tehditleri yansıtıyor: kirlilik, deniz ekosisteminin ve biyolojik çeşitliliğin yavaş yavaş yok olması, sanayi grubunun denize yaptığı deşarjlarla ağır şekilde etkileniyor.
Oazinin varlığı, ayrıca kentleşme ve arazi parçalanması, tatlı su kaynaklarının kuruması ve toprakların aşırı tuzlanması gibi sorunlardan da etkileniyor. Mohamed Amine'in totemleri, on yıllardır zehirli dumanların çıktığı bacaları temsil ediyor.
Gelenekleri yeniden canlandırmak
Bu sembolik eserinin yanı sıra, Tunus'ta ve birçok ülkede (Fas, Yunanistan, Türkiye, Almanya, Kuveyt) sergilediği, Mohamed Amine Hamouda, yerel bazı gelenekleri yeniden canlandırmaya çalışıyor, örneğin “Raghata”, hasat veya ekim sırasında çiftçiler arasındaki dayanışma.
“Bu, birbirimize yardım etme ve tahıl veya hurma mevsimini kutlama fırsatıdır. Ama bu aynı zamanda güneyin geleneklerinin bir parçasıdır”, diyor sanatçı. Örneğin, sepet yapımını veya dut iğnesi ile ipek üretimini öğrenmesi için sepet ustalarından yardım istedi.
“Ben sadece eski geleneklere veya kültürel mirasa saygı duruşunda bulunmuyorum. Benim için, sanatçının gelecekteki hammadde kaynağının ne olacağı konusunda sorgulama yapması da önemlidir. Doğal pigmentlere mi dönmeliyiz? Daha ham maddelere mi?” diye sorguluyor. O, oazinin içinde bulabildiği her şeyi toplayarak bu yaklaşımı zaten başlatmış durumda. “Bu bir taahhüt, köklerimize, kendi kendine yeterliliğe, egemenliğimize dönüş ve aynı zamanda sanayi tehditlerine karşı bir direniş . Bunu sanat öğrencilerimle konuşuyorum, onlara bir sanatçının ekolojik alanda da bir rolü olduğunu göstermeye çalışıyorum.” Bu amaçla, iki yıldır yönettiği “No-Name Eco-Lab” adında bir ekolojik departman kurdu.
Palmiye lifleri, palmiye yaprakları, halfa ve yün ile yaptığı halılar, bu kış Paris'teki İslam Kültürleri Enstitüsü'nde düzenlenen “Hareketin Ruhu” sergisinde duvarları süsledi. Bazıları, Mohamed Amine'in her gün denediği başka bir yerel geleneksel bitki olan hint kınası ile boyanmıştır. Bu, onun çok yönlü sanatsal yaklaşımına adanmış Instagram sayfasında gösteriyor: hem öz öğrenen bir simyacı, hem çevre aktivisti, hem de bir zanaatkar. “Bugün, amacım özellikle gençleri bilinçlendirmek, çünkü Gabès'teki kirlilikle ilgili ilişki sıradan hale geldi. Birçok kişi kabullenmiş durumda ve bunun ekosistemimiz için oluşturduğu ekolojik tehdidi göremiyor,” diye üzüntüyle belirtiyor. “Bu yüzden sanatla, onlara oazinin bizim kimliğimizin bir parçası olduğunu, sadece yaşadığımız yer olmadığını anlatmak istiyorum.”
Kapak Fotoğrafı: Totemler, on yıllardır zehirli dumanların çıktığı bacaları simgeliyor ©Nicolas fauqué