Ισπανία

Στη συνάντηση με τον Miquel Barcelò

Στον κόσμο της τέχνης και των καλλιτεχνών, όλοι γνωρίζουν τον Miquel Barcelò ! Αλλά αυτό δεν ισχύει πιθανώς για όλους εκείνους που δεν βυθίζονται σε αυτόν τον μικρό κόσμο με τους καλά καθορισμένους κώδικες και τα καθιερωμένα σημάδια αναγνώρισης, που θεωρούνται αυτονόητα.

Φιγούρα της σύγχρονης δημιουργίας, ο Barcelò, όπως ο φίλος του Mariscal, αναδύεται τη δεκαετία του 1980 στη Βαρκελώνη και γρήγορα επιβάλλεται στην διεθνή σκηνή. Τραβά την προσοχή του διάσημου γκαλερίστα της Νέας Υόρκης, Léo Castelli, και θα μπορούσε να ακολουθήσει την πορεία μιας νέας διεθνούς σταρ του κόσμου της τέχνης. Κάνει μια εντελώς διαφορετική επιλογή και αποφασίζει να εγκατασταθεί στην Αφρική.

« Στο Γκάο, με εντυπωσίασε αμέσως. Όλα είναι τόσο ριζοσπαστικά. Και η ομορφιά του ποταμού. Το αυτοκίνητο ήταν γεμάτο χρώματα, χρωστικές, μπλε, κόκκινες, μαύρες, λευκές, ήμουν είκοσι επτά ετών, ήταν ένας καθαρισμός του μυαλού και του παντός. Στη συνέχεια, όταν έφτασα στη χώρα των Dogon, ήταν μια αποκάλυψη ». Έτσι αφηγείται ο Barcelò, σε ένα μαγευτικό βιβλίο « De la vida mia[1] », τη μύηση του στον αφρικανικό κόσμο.

Έρχεται από τη Μαγιόρκα και είναι βαθιά ενσωματωμένος στα σπλάχνα αυτής της γης όπως και της θάλασσας, αυτού του μέσου κόσμου, της Μεσογείου, που δεν την ξεχωρίζει από τον αφρικανικό κόσμο, και ειδικότερα από τη χώρα των Dogon. Εκεί ακριβώς βρέθηκε, εκεί όπου ο δημιουργικός του χυμός δεν διασκορπίστηκε σε μάταιες, διεθνοποιημένες, προσπάθειες, σε τεχνητή και κατασκευασμένη τέχνη, καλή προς πώληση στις μεγάλες γκαλερί του κόσμου. Εξερευνά τη δική του μοναδικότητα, προερχόμενη από τη Μαγιόρκα, και εξερευνά ένα ολόκληρο θαλάσσιο σύμπαν, με μια εκρηκτική χαρά, μια κοινή ευφορία.

Αισθάνεσαι σχεδόν τη γεύση των αχινών ή την ανάσα των μουρενών στους καμβάδες του, στην ευφρόσυνη πάστα του, στις επιβλητικές και κυρίαρχες γραμμές του. Ο κόσμος της θάλασσας έρχεται μέχρι εμάς, στους ζαλάδες του, σε όλες τις μετακινήσεις του που μαρτυρούν μια πραγματική πάθος για την κατάδυση και μια οικεία γνώση του θαλάσσιου και υποθαλάσσιου κόσμου.

1998_Autorretrat ½ Llull ½ cabrit 58x26x20cm©Miquel Barceló_Photo_André_Morin_Collection de l'artiste

Ένας Μοναδικός Άνθρωπος

Ο Barcelò είναι ένας μοναδικός άνθρωπος, κάνει ό,τι θέλει και κανείς δεν μπορεί να του επιβάλει τίποτα ! Χαράσσει τον δικό του δρόμο και δεν τον νοιάζει τι θα έπρεπε να γίνει, ή όχι. Δεν έχει σημασία η αυστηρή ματιά ενός κόσμου κριτικής που προσπαθεί να τον κλείσει σε κατηγορίες που δεν είναι οι δικές του και στις οποίες δεν αφήνει ποτέ τον εαυτό του να πιαστεί. Προχωρά, αποφασιστικά. Πιάνει εμβληματικούς ή « επίσημους » χώρους όπως η Κουβέρτα του παλατιού των Ηνωμένων Εθνών, στη Γενεύη, όπου επαναστατεί έναν ουρανό γεμάτο από ζωγραφική ύλη που αφήνει άναυδους, τόσο που ξεχειλίζει από δημιουργική ενέργεια.

Υπάρχει πολύ συχνά υπερβολή στον Barcelò, ξεχειλίζει, υπερβαίνει ή ανατρέπει την εγκατεστημένη τάξη. Αλλά υπάρχει επίσης ένας τεράστιος σεβασμός για τους ιερούς χώρους, όπως μαρτυρά η εκπληκτική του παρέμβαση στον καθεδρικό ναό της Πάλμα της Μαγιόρκας. Δημιουργεί μια μορφή σπηλιάς εμπνευσμένης, με τοίχους κατοικημένους από έναν ολόκληρο θαλάσσιο κόσμο, είμαστε σε ένα νησί, όπου η χάρη έρχεται από σεισμικές δονήσεις και όχι από την εγκατάλειψη της σάρκας του κόσμου, της ευαίσθητης ομορφιάς του. Ο ουρανός και η γη μιλούν, αντηχούν, κάνουν να ακούγονται οι ιεροί τους ψίθυροι.

Καμία λήθη του κόσμου, καμία φυγή προς άβατα, ή άρνηση να κατοικήσουμε την εποχή μας, όπως είναι. Παραμένει μια παρουσία, εμπνευσμένη, και μια ολόκληρη δύναμη, μεταμορφωμένη, που ανοίγει σε καθέναν και σε όλους έναν δρόμο προς τον ουρανό, από έναν τόπο που φαίνεται να δονείται. « Αυτή η τοιχογραφία είναι σαν μια δημιουργία του κόσμου, με όλα τα ψάρια και όλα τα φρούτα του κόσμου. Ήθελα οι μοτίβοι του έργου να γεννηθούν από τον πηλό, μια θρησκευτική κίνηση, σχεδόν βιβλική. », παρατηρεί σε « De la vida mía », και προσθέτει : « Ήθελα όλα να είναι νέα, έτσι ήθελα κάθε μέρα να κάνω κάτι που δεν είχα ξανακάνει. »

Στην Αναζήτηση Νέων Εμπειριών

Ο Barcelò εντάσσεται σε μια γενεαλογία, που είναι πρώτα και κύρια η δική του, από τη Μαγιόρκα. Εκεί όπου συναντά φυσικά έναν άλλο μεγάλο καλλιτέχνη της Μαγιόρκας, τον Joan Mirò, τον οποίο αναγνωρίζει, παρατηρεί, από τον οποίο εμπνέεται και στη συνέχεια απομακρύνεται. Ο Picasso είναι στο τοπίο της τέχνης του, αλλά γιατί να πρέπει πάντα να τον συγκρίνουμε με αυτόν τον άνθρωπο με τις χίλιες ζωές, με αυτόν τον γίγαντα που σήμερα κατηγορείται για τις ηθικές του αξίες, και με μια συμβατική ομιλία που θα ήθελε να καταργήσει τη γενναιότητα ενός καλλιτέχνη;

Ο Barcelò είναι όπως είναι, δεν χρειάζεται ένδοξους προγόνους για να υπάρξει πλήρως και να επιβληθεί για αυτό που είναι, μέσα από αυτό που δημιουργεί.

Αναζητά νέες εμπειρίες, μια διάσχιση όλων των συνόρων της δημιουργίας, όπως κατά τη διάρκεια της παράστασής του στο φεστιβάλ της Αβινιόν το 2006, με τον χορευτή και χορογράφο Joseph Nadj, όπου δημιουργεί Paso Doble.

Ένας τοίχος από πηλό που χτίζει και σκίζει, πιασμένος μέσα στην ύλη που γλυπτά με όλο του το σώμα. Ένα θαύμα ! Ή πώς να αναταραχθείς, μέχρι τις βαθιές σου ρίζες, από την εφεύρεση νέων μορφών και την ανάδυση αυτού που έρχεται από το πιο βαθύ, από το αρχαϊκό. Από τον κόσμο των σπηλιών, που θαυμάζει τόσο, εκεί όπου «κάτι που αναδύεται σιγά-σιγά από το μαύρο, μια εικόνα που εμφανίζεται, είναι η εικόνα της ίδιας της ζωής. Βλέπεις ότι δεν υπάρχει πρόοδος στην τέχνη, η τέχνη είναι πάντα τέχνη, η τέχνη είναι εκεί γιατί την έχουμε ανάγκη, δεν μπορούμε να την παραλείψουμε για να υπάρξουμε, ανεξαρτήτως εποχής. »

Αυτή η τέχνη του Barcelò προέρχεται από τη Μεσόγειο, από τη δημιουργική της ευφορία, από την άρνησή του να συναινέσει μόνο στους κληρονομημένους του παρελθόντος, χωρίς ποτέ να παραιτηθεί από αυτούς. Είναι μια τέχνη που διασχίζει όλα τα σύνορα και αναζητά το μερίδιο της καθολικότητας. Β finds a way to "Universaliser[2] ", όπως μας προσκαλεί ο φιλόσοφος Souleymane Bachir Diagne, από την Αφρική, από την οποία ο Barcelò δεν έχει ποτέ απομακρυνθεί. Είναι εκεί που βαραίνει το βλέμμα του και εγκαθιδρύει ζωντανούς δεσμούς μεταξύ όλων των ακτών μας.

Κι ένα τελευταίο νέο, μετά την Πάλμα ντε Μαγιόρκα, ο Barcelò επανασυνδέεται με τον χρόνο των καθεδρικών ναών. Έχει πράγματι επιλεγεί ως ένας από τους σύγχρονους καλλιτέχνες που θα δημιουργήσουν ένα έργο για την Notre Dame de Paris. Ένα ταπισερί της οποίας θα σχεδιάσει τις μορφές και θα υλοποιηθεί από την Manufacture des Gobelins.

Barcelò, ξανά και ξανά !

[1] Miquel Barceló, De la vida mía, Mercure de France, 2023, 260p, 35 ευρώ
[2] Souleymane Bachir Diagne, Universaliser. L’humanité par les moyens de l’humanité, Albin Michel, 2024, 178p, 19,90 ευρώ
2002_Magrana_24x35 cm__©Miquel Barceló_Photo_André_Morin_Collection_particulière

Για να προχωρήσουμε παραπέρα, μερικά βιβλία :

Η Dore Ashton, Miquel Barceló, en chemin, Actes Sud, 2013, 35 ευρώ

Ο Miquel Barceló, Sol Y Sombra, Actes Sud, BNF και Musée Picasso, 2016, 29 ευρώ

Πορτραίτο του Miquel Barceló ως καλλιτέχνη της σπηλαιώδους τέχνης, Gallimard/Collection Lambert Avignon, 37 ευρώ

Ο Miquel Barceló, Mapamundi, Fondation Maeght, 2002

Φωτογραφία Κάλυψης: 1994_L’Alatxa_30x23,5cm_©Miquel Barceló_Photo_André-Morin_Collection de l'artiste