Nel mondo dell'arte e degli artisti, tutti conoscono Miquel Barcelò ! Ma questo non è senza dubbio il caso per tutti coloro che non sono immersi in questo piccolo mondo dai codici ben definiti e dai segni di riconoscimento stabiliti, considerati come scontati.
Figura della creazione contemporanea, Barcelò, come il suo amico Mariscal, emerge negli anni '80 a Barcellona e si impone rapidamente sulla scena internazionale. Attira l'attenzione del famoso gallerista di New York, Léo Castelli, e avrebbe potuto seguire la traiettoria di una nuova stella internazionale del mondo dell'arte. Fa una scelta completamente diversa e decide di stabilirsi in Africa.
« A Gao, sono stato subito abbagliato. Tutto è così radicale. E la bellezza del fiume. L'auto era piena di colori, di pigmenti, blu, rossi, neri, bianchi, avevo ventisette anni, è stata una pulizia della mente e di tutto. Poi, quando sono arrivato nel paese Dogon, è stata una rivelazione ». Così racconta Barcelò, in un libro magistrale « De la vida mia[1] », il suo incontro iniziatico con il mondo africano.
Proviene da Maiorca ed è profondamente inscritto nelle viscere di questa terra e di questo mare, di questo centro del mondo, il Mediterraneo, che non separa dal mondo africano, e in particolare dal paese Dogon. È proprio lì che si è trovato, dove la sua linfa creativa non si è dispersa in vane tentativi, internazionalizzati, in arte fittizia e fabbricata, buona da vendere nelle grandi gallerie di tutto il mondo. Scava la sua singolarità, proveniente da Maiorca, ed esplora un intero universo marino, con una gioia esplosiva, un'effervescenza condivisa.
Si sente quasi il gusto dei ricci di mare o il soffio delle murene nelle sue tele, nella sua pasta giubilante, nei suoi tratti affermati e sovrani. Il mondo del mare arriva fino a noi, nei suoi vertiginosi, nei suoi andirivieni che testimoniano una vera passione per l'immersione e una conoscenza intima del mondo marino e sottomarino.
Un uomo Singolare
Barcelò è un uomo singolare, fa solo ciò che vuole e nessuno può imporgli nulla ! Traccia il suo cammino e non gli importa di ciò che dovrebbe essere fatto, o meno. Poco importa lo sguardo, composto, di un mondo della critica che cerca di rinchiuderlo in categorie che non sono le sue e in cui non si lascia mai prendere. Avanza, risolutamente. Si appropria di luoghi emblematici o « ufficiali » come la Cupola del Palazzo delle Nazioni Unite, a Ginevra, dove reinventa un cielo costellato di materia pittorica che lascia senza parole, tanto è traboccante di energia creativa.
Ci sono molto spesso eccessi in Barcelò, trabocca, supera o rovescia l'ordine stabilito. Ma c'è anche un immenso rispetto per i luoghi del sacro, come testimonia la sua intervento, fulgurante, nella cattedrale di Palma di Maiorca. Ricrea una sorta di grotta ispirata, con pareti abitate da un intero mondo marino, siamo su un'isola, dove la grazia avviene a partire da scosse telluriche e non rinunciando alla carne del mondo, alla sua bellezza sensibile. Il cielo e la terra si parlano, si fanno eco, fanno sentire i loro sussurri sacri.
Nessun oblio del mondo, nessuna fuga verso limbi, inaccessibili, o rifiuto di abitare la nostra epoca, così com'è. Rimane una presenza, ispirata, e tutta una potenza, trasfigurata, che apre a ciascuno e a tutti un cammino verso il cielo, a partire da un suolo che sembra vibrare. « Questo affresco è come una creazione del mondo, con tutti i pesci e tutti i frutti del mondo. Volevo che i motivi dell'opera nascessero dall'argilla, un gesto religioso, quasi biblico. », osserva in « De la vida mía », e aggiunge : « Volevo che tutto fosse nuovo, quindi volevo ogni giorno fare qualcosa che non avevo mai fatto prima. »
Alla Ricerca di esperienze nuove
Barcelò si inserisce in una genealogia, che è prima di tutto la sua, da Maiorca. Lì incontra naturalmente un altro grande artista maiorchino, Joan Mirò, che riconosce, osserva, da cui trae ispirazione e poi si distacca. Picasso è nel panorama della sua arte, ma perché doverlo sempre confrontare con quest'uomo dalle mille vite, con quest'ogre oggi così criticato per le sue abitudini, e con un discorso, convenzionale, che vorrebbe abolire il genio di un artista?
Barcelò è come è, non ha bisogno di antenati gloriosi per esistere pienamente e imporsi per ciò che è, attraverso ciò che crea.
Cerca esperienze nuove, una traversata di tutte le frontiere della creazione, come durante la sua performance al festival di Avignone nel 2006, con il ballerino e coreografo Joseph Nadj, dove crea Paso Doble.
Un muro di argilla che costruisce e strappa, preso nella materia che scolpisce con tutto il suo corpo. Una meraviglia ! O come essere scosso, fino nelle sue profondità, dall'invenzione di forme nuove e dal riemergere di ciò che viene dal profondo, dall'arcaico. Dal mondo delle grotte, che ammira tanto, dove « qualcosa che emerge poco a poco dal nero, un'immagine che appare, è l'immagine della vita stessa. Vedi che non c'è progresso nell'arte, l'arte è sempre arte, l'arte è lì perché ne abbiamo bisogno, non possiamo farne a meno per esistere, poco importa l'epoca. »
Quest'arte di Barcelò proviene dal Mediterraneo, dalla sua effervescenza creativa, dal suo rifiuto di acconsentire ai soli patrimoni del passato, senza mai rinunciarvi. È un'arte che attraversa tutte le frontiere e cerca la sua parte di universalità. Trova un cammino per « Universaliser[2] », come ci invita a fare il filosofo Souleymane Bachir Diagne, dall'Africa, da cui Barcelò non si è mai separato. È lì che pesa il suo sguardo e instaura legami, vivi, tra tutte le nostre rive.
Una ultima novità, dopo Palma di Maiorca, Barcelò torna al tempo delle cattedrali. È stato infatti selezionato come uno degli artisti contemporanei chiamati a creare un'opera per Notre Dame de Paris. Un arazzo di cui disegnerà le forme e che sarà realizzato dalla Manifattura dei Gobelins.
Barcelò, ancora e ancora !
[1] Miquel Barceló, De la vida mía, Mercure de France, 2023, 260p, 35 euro
[2] Souleymane Bachir Diagne, Universaliser. L’humanité par les moyens de l’humanité, Albin Michel, 2024, 178p, 19,90 euro
Per andare oltre, alcuni libri :
Dore Ashton, Miquel Barceló, en chemin, Actes Sud, 2013, 35 euro
Miquel Barceló, Sol Y Sombra, Actes Sud, BNF e Museo Picasso, 2016, 29 euro
Ritratto di Miquel Barceló come artista parietale, Gallimard/Collezione Lambert Avignone, 37 euro
Miquel Barceló, Mapamundi, Fondazione Maeght, 2002
Foto di copertura: 1994_L’Alatxa_30x23,5cm_©Miquel Barceló_Photo_André-Morin_Collezione dell'artista